0713逆袭春晚背后:“回忆杀”耗尽前,再就业男团如何破局?

发布者:海月升时 2026-6-25 10:09

2025年蛇年春晚舞台上,当苏醒、陈楚生、王栎鑫、张远、王铮亮、陆虎六人站成一排,合唱《登高》时,台下观众席里有不少举着“0713”灯牌的粉丝。这距离他们第一次集体亮相《欢迎来到蘑菇屋》那个简陋的农家小院,已经过去了整整三年。三年间,这个曾经被戏称为“过气快男”的组合,从微信群里的自嘲昵称,变成了内娱现象级的“再就业男团”,完成了从“穷综”到春晚舞台的逆袭。

但聚光灯下的成功往往伴随着更深的隐忧。在快速迭代的内娱生态中,这个依靠“情怀”起家的团体,其热度究竟是消费殆尽前的余晖,还是已经探索出了一套可持续的“新活法”?他们的存在,本身就在颠覆着传统偶像工业的诸多规则。

走红密码深度拆解:“真实”作为最稀缺的货币

如果要用一个词概括“再就业男团”爆红的根本原因,那只能是“真实”——一种在当下娱乐圈近乎奢侈的品质。

他们的真实首先体现在极致的“去舞台化”。在《欢迎来到蘑菇屋》里,这群人没有华丽的妆造,穿着随意,住在简陋的农舍,自己动手做饭。他们不避讳谈论彼此的经济窘迫、事业起伏,甚至年龄带来的焦虑。王栎鑫可以自黑离婚梗,苏醒能坦然调侃自己的过气经历。这种毫不掩饰的状态,彻底击穿了传统偶像工业精心打造的“完美面具”。观众看到的不是遥不可及的明星,而是和自己一样在生活里摸爬滚打、有烦恼有窘迫的“普通人”。这种强大的情感共鸣和信任感,是任何剧本都无法编排的。

其次,是他们不可复制的“兄弟情”叙事。六人相识于2007年的《快乐男声》,在娱乐圈浮沉十几年,这份友情经过了时间的反复淘洗。节目中那些自然而然的互损、默契的接梗、困难时的相互扶持,都源于真实的生活积累。导演赵浩在分享创作经验时说过,“真实的记录、高效的创作以及嘉宾的真情投入,共同成就了这档真人秀。”陈楚生也曾表示,“我不觉得我们这个是综艺,这是我们的生活。”观众厌倦了剧本里设计好的“塑料情谊”,对这种经过岁月沉淀的“真关系”有着近乎饥渴的需求。节目中的戏剧张力,恰恰来自于他们之间无需伪装的化学反应。

再者,他们与观众建立了一种“老友”式的平等互动关系。粉丝和他们的相处模式,更像是陪伴多年的朋友,见证彼此的成长与变化。这种关系区别于传统偶像经济中“仰望-崇拜”的单向模式,更具粘性和情感深度。当苏醒在直播中说“就当减肥了,一举两得”,当王栎鑫在演唱会上唱起粉丝点的《小幸运》并笑着说“没想到过了这么多年,还有人记得我唱过这个”时,那种共同成长的陪伴感便油然而生。

最后,容易被“综艺感”掩盖的,是他们作为歌手出身的扎实音乐功底。即兴创作、和声、乐器演奏,这些专业能力构成了他们内容的底蕴和“干货”保障。在《快乐再出发》中,海边即兴的音乐创作环节常常成为节目高光时刻,这背后是十几年音乐生涯的积累。他们的走红,本质是向市场提供了一种高度稀缺的情感价值和真实关系体验,这构成了其商业价值最坚固的根基。

商业模式演化:从“为爱发电”到系统化变现

“再就业男团”的商业路径,清晰地呈现了三个阶段。

第一阶段是口碑引爆与低成本试水。2022年《欢迎来到蘑菇屋》的意外出圈,以极低的成本验证了市场对“真实”和“情怀”的强烈需求。这个原本为另一档节目预热的衍生综艺,因为六人毫无包袱的表现,豆瓣评分高达8.8分,点击量破亿,完成了最原始的粉丝积累和情感连接建立。这时的他们,更多是“为爱发电”,商业回报微乎其微。

第二阶段是IP化运营与内容升级。市场反馈的强烈信号被迅速捕捉,《快乐再出发》系列应运而生,成功将松散的“合体”转化为品牌化的综艺IP。第一季豆瓣评分高达9.6分,第二季累计播放量超10亿,评分9.5分,打破了“综N代魔咒”。节目招商情况也印证了其商业价值,有消息称《快乐老友记》招商KPI完成率最高达到148%,是所在季度完成率之最。广告植入、冠名等传统变现模式开始系统化接入。

第三阶段,则是多元商业版图的全面拓展。2025年,这个进程明显加速。

主流舞台持续巩固着他们的地位。继2024年龙年春晚合唱《像你这样的朋友》后,2025年蛇年春晚他们再度登台演唱《登高》。频繁登陆春晚、跨年等顶级晚会,标志着他们已被主流市场和最广泛的观众群体所认可,完成了从“网络翻红”到“国民度提升”的关键一跃。

商业代言与品牌合作呈现出清晰的画像。他们代言的品牌类型往往具有高国民度和生活化特征,与其“真实”、“接地气”的形象高度契合。2025年第二季度,陈楚生成为vivo手机影像体验官,张远担任安又胖夏日活力推荐官,苏醒是康师傅宝藏泡面推荐官,而六人集体则成为了华莱士品牌快乐大使。这些合作不仅带来了直接的商业收入,更在不断强化其大众化、生活化的亲民标签。

线下巡演成为音乐价值变现和粉丝凝聚力强化的重要一环。2025年第二季度,六人音乐活动频繁。陈楚生参与了5场音乐节并完成上半年6场巡演;苏醒完成了广州和杭州两场个人巡演;王栎鑫在北京、深圳举办个人演唱会;张远完成了14场个人巡演;王铮亮也在广州举办了专场演唱会。演唱会将线上积累的情感连接延伸至线下,实现了音乐本身的价值回收,并在真实的互动中进一步固化了粉丝社群。

与此同时,成员个人与团体发展形成了良性并行。陈楚生常驻《歌手2025》,演唱了8首歌曲,其表演被多家文旅机构用作宣传片BGM,个人品牌价值凸显;苏醒同时常驻《全员加速中》、《披荆斩棘》、《开播吧青年》三档综艺,还发行单曲、拍摄新专辑MV;王栎鑫、张远、陆虎、王铮亮也各自在音乐、综艺领域稳步推进。个人发展不仅为成员提供了更广阔的空间,也反哺了团体整体的热度和影响力。

其商业模式的核心闭环逐渐清晰:通过高质量、高真实度的内容产品(综艺、音乐、直播)吸引和沉淀粉丝,建立深厚的情感连接(内容吸粉-情感固粉),再通过多元化的商业合作(代言、演出、综艺)将这份情感资本转化为商业价值,而商业上的成功又反哺于更优质的内容生产,形成了一个可持续的良性循环。

暗涌与挑战:当“情怀”遭遇现实引力

然而,任何成功模式都面临时间的考验,“再就业男团”也不例外。光环之下,暗涌渐生。

最直接的挑战来自于“回忆杀”的边际效应递减。初始的新鲜感和强烈的情感冲击力是有限的。当观众习惯了他们“互损”、“接地气”、“即兴音乐”的套路后,如何持续产出新鲜内容,避免陷入自我重复的“舒适区”,成为必须面对的课题。《快乐再出发》系列能保持高分,但未来是否还能有新的节目形式带来同样的惊喜?当“真实”成为一种被期待的表现时,它本身是否也在被“模式化”?

成员个人发展不均可能带来潜在的内部张力。六人虽然以团体形式翻红,但各自的事业重心和轨迹已经开始分化。陈楚生更专注于音乐创作和《歌手》这样的专业舞台;苏醒活跃于多档综艺和自媒体,展现其灵活思维和创作能力;王栎鑫在重启影视计划;其他人也各有侧重。随着个人行程日益繁忙,协调六人共同的团体活动时间会变得越来越困难。此外,个人发展带来的粉丝群体分化也可能悄然发生,不同成员的“唯粉”与团体的“团粉”之间,如何维持平衡,将考验团队的管理智慧。

内容同质化与创新压力如影随形。“旅行+音乐+聊天”的慢综艺模式是他们的成功密码,但这一模式是否能持续满足观众日益挑剔的胃口?市场需要新鲜感。他们是否需要以及如何探索新的内容形式、叙事角度,甚至尝试短剧、舞台剧等跨界内容,是摆在面前的问题。王栎鑫在《快乐老友记》短剧单元中展现的演技获得了认可,这或许提示了新的可能性。

更大的挑战来自于快速变迁的市场环境本身。内娱热点迭代速度极快,新的流量明星、新的综艺模式层出不穷。观众的注意力是稀缺资源。如何在这种激烈的竞争中保持长期的市场关注度和竞争力,不仅需要情怀的维系,更需要持续的内容创新、精准的运营和与时俱进的敏锐度。有分析指出,当前娱乐市场竞争激烈,观众口味不断变化,单靠普通的合作伙伴关系已无法满足需求,需要与更具创新性和影响力的品牌进行合作,以提升自身的知名度和吸引力。

寻找下一个“快乐原点”

“再就业男团”的故事,远不止是一个团体翻红的励志叙事。它的核心价值在于,在一个追求速成、热衷造星的娱乐工业里,重新证明了“真实”、“实力”与“长期主义”的力量。他们让人看到,真诚的情感、专业的沉淀、人与人之间真实的联结,依然是可以穿越周期、打动人心的重要资产。

他们的未来,关键在于能否在守护好“真实”这一核心内核的前提下,勇敢地进行内容形式的迭代升级。这需要创新的勇气,也需要对观众需求的持续洞察。同时,如何平衡好日益紧密的团体凝聚力与成员个人发展的合理空间,将是对六人友谊和团队运营能力的双重考验。

从更广阔的视角看,“再就业男团”的案例折射出内娱生态正在发生的一些深层变化:观众对虚假人设和过度包装的厌倦,对真实情感和扎实内容的渴望,以及对“人”本身而非单纯“偶像符号”的关注。他们的道路,或许无法被简单复制,但无疑为行业提供了一种新的可能性参考——一种基于真实关系、情感共鸣和长期专业积累的“非典型”成功路径。

当聚光灯一次次亮起,当掌声从网络蔓延到春晚舞台,这群“再就业”的中年男人或许也在问自己:下一个“快乐原点”,会在哪里?是创作瓶颈、成员矛盾,还是观众的审美疲劳,会成为他们需要跨越的下一个关卡?时间,会给出最终的答案。

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