艺评丨黄迎宏 ：超尘 超尘——纯粹清澈乃艺术之魂

文丨黄迎宏

王超尘，１９２５年出生于湖南津市。其隶书艺术以雄浑豪迈之气，方正雄壮之形，拙巧率意之质，写国家图强之势，抒郁勃灿烂之情。镕秦铸汉，揽古恰今，创造了当代隶书艺术高峰！深得业内外共仰，海内外共尚。出版有《王超尘书法集》《王超尘书法》《大美超尘》王超尘书《岳阳楼记》《桃花源记》《醉翁亭记》（简称“三记”），２０１５年获中国书协终身荣誉奖，２０２２年获湖南省文学艺术终身成就奖。先生既无高贵富厚的家世背景，亦无尊显耀眼的社会地位，纯以个人书法艺术之张力，成为当代最杰出的书法艺术大家之一，是非常值得关注与研究的现象。

一、潜心于艺的纯粹专一

王超尘先生幼时就读于教会办的幼稚园与小学，接受了良好的启蒙教育，且天资颖慧，其习字与绘画作业常被当作模板“传观”。及长，有幸随孙世灏、张一尊两位大师级的艺术家习画，耳濡目染，埋头绘事，逐渐养成了怨而不怒、奋而不争、手巧言少、含蓄蕴藉、淡泊雅致的个人品格。

１９４９年，先生受友之邀，到长沙艺芳女中附小担任美术老师。在张一尊、邵一萍两位老师的提携下，先生的画艺在解放初期的长沙崭露头角，并调到湖南省湘绣研究所从事设计工作，后因身体原因转攻书法。

２０世纪六七十年代，学习书法的资料极为匮乏，先生从省图书馆一本本借阅，心摹手追，而达遍观群碑，特别喜欢的名碑名偈，则借回家中，双钩摩习，反复玩味，领悟汉字隶变之迹、结构之巧、用笔之妙、取势之绝、造型之拙，旁及三代周金文字以溯其源，此等深入，非潜下心钻进去是不能至的。这种潜心表现为笔墨的纯粹，观其书无一字无出处，无一笔不汉风，无丝毫庸俗之气。而其专于隶书一体，达集大成创新貌之境，温润典雅，古厚醇和，难能可贵。

二、厚积薄发的灵性颖悟

隶书始于战国晚期，盛行于汉朝成为官书。其后式微，直到清代包世臣、康有为倡导尊卑抑帖，方与篆书一同再度复兴，传世名家辈出。从文字学的角度而言，隶书改造篆书，化圆为方、化曲为直、化繁为简，是汉字字形发展过程中革命性的衍化，它上承先秦古文字，历数百年“隶变”过程，而至东汉成熟，并形成了遒劲凝练如“礼器”、飘逸秀丽如“曹全”、工整精细如“华山”、厚重古朴如“张迁”和“鲜于璜”、奇纵恣肆如“石门”与“ 西陕”等众多成熟风格，给后来学习隶书者以取之不竭的养份和无尽发挥的空间。

然而，如何进入？如何取舍？如何统一为个人风格？如何以笔墨表达时代与情感？都是由每位后学者的灵性、悟性以及勤奋度决定的。王超尘先生以其笔墨向我们作了示范性诠释。其隶书整体面貌大致分为三大类：

一是以笔正字方造势的端仪俊雅。字字端庄，笔笔中锋，每字或１：１取正方，或４：５取横势，且大小一致，高超处在线条的粗细、笔画的断链、墨色的枯润变化。如唐刘禹锡《陋室铭》《朝临·夜读》联、斗方《踏平坎坷》等等，尤以单独出版的“三记”最为代表。

二是以有纵无列造险的瑰玮拙巧。以先生２０世纪８０年代早期所书《王安石游褒禅山记摘句》“夫夷以近则游者众……”为分水岭，先生之创作由成熟而臻化境：造险化险，复归平正。极尽其识睿、彰其才华、显其慧巧，行笔跌宕而直达胸意。如《李太白游洞庭诗一首》《三国演义序词》《王国维诗晓步》等。

三是以笔墨写意造境的从心所欲。这类作品的主要特征是用笔用墨醇熟、肯定，行笔豁然畅意，以隶为主，杂以篆、行、草字，甚至简体字、标点符号也流于笔下，通篇章法随字形、文意，节奏自然，浑然天成，逸趣横生，直达孙过庭所描绘的“通会”之境，逸品迭出。如《李叔同送别》《苏东坡词句我欲乘风归去》《郑板桥钓鱼歌》等等。

三、时代脉象的笔墨律动

元代赵孟頫说“结字因时相传，用笔千古不易”，清代苦瓜和尚石涛在其《画语录》里说“笔墨当随时代，尤诗文风气所转”，二位先贤所言共同指向笔墨应当表现时代精神。

清代复古之风盛行，在书法艺术上“尊碑抑帖”论占据主流，碑书得以张扬，篆隶得以复兴。总体审美趋向追求厚重、质朴、古拙，用“清人尚质”可以概括。民国以降，国人奋于晚清积贫积弱被列强霸凌瓜分之苦，加之连年战乱，奋发图强成为时代最强音！表现在书法艺术上则为追求雄强、雄浑、雄厚。故“今人尚雄”。明白如上审美沿革，方能真正读懂王超尘先生书法艺术。

首先，先生从《鲜于璜碑》《西陕颂》《郙阁颂》《好大王碑》等风格接近的碑刻中，提炼出字形方正、线条刚劲、起收凝练、势张力蓄之美，奠定雄浑、雄强、雄厚为基调的主要风格，字字如雄兵，聚成作品似排兵布阵，威仪雄师，阳刚堂正，生排山倒海之势！内心追求的是表现民族在不断强大！无论鸿篇巨制，抑或条幅斗方，件件无不震撼人心。

其次，先生审美思想并非一味求雄，而是雄中寓巧、雄中寓奇、雄中寓拙、雄中寓妙。结字突破单个汉碑之藩篱，而“绝异于常理、常法、常情、常形”，这得益于先生真正打通了隶变过程中汉字隶化与汉人风骨的内质，故而在结字的断链、转折、挪让、简化等方面，可以做到从心所欲，无不达前人所未达，令后学所叹止。

其三，先生善于用行笔的节奏、线条的粗细、濡墨的枯润、字形的大小，甚至诸体杂厕，以纯熟、轻松、酣畅的墨韵，写出心中的灿烂，不仅笔精墨妙，而且留白处亦佳，如同篆刻艺术“计白当黑”的章法之妙，尤其抛却字形字义章法结构等因素，仅欣赏其用点的变化，真乃灿若星辰，广袤无垠，而又心手双畅，表达得淋漓尽致。

对于饱历战乱之苦的先生而言，亲身体验了国家由弱变强的过程，他的作品由沉雄、雄浑而欢欣、灿烂，笔墨的律动切实地表现着时代的脉象。

四、清静醇和的字品人格

王超尘先生潜心于艺，深居简出，养成了沉静、温润、谦逊、热情的品性。转攻书法后，沉浸于湘图馆藏碑刻，秦诏汉碑，终日摩挲，逐渐悟与汉贤通，镕炼出具有显著个人风格的“超尘隶书”，改开初期，艺术迎来新生，１９８０年“超尘隶书”便入选“第一届全国书法篆刻展览”。

四十多年来的中国书坛，可谓热闹非凡。然而，先生依旧深居简出，在“超尘隶书”世界里不停地耕耘，仿佛闹市隐士。先生为人友善谦诚，尽管慕名求字者越来越多，只要不过分，一般尽量满足。对待学生示范为主，循循善诱，从无要求，真可谓“立德修身行仁”之品格，体现在日常的具体言行中。

先生为全国各地名胜古迹题写碑匾、招牌、对联等超过百件，著名的有岳麓书院的“赫曦台”“湖南烈士公园”“湖南省湘绣研究所”等，为各种展览、国内外各地友人作书题字不下千件，而这些都是精心之作。同时自己有意留世和出书的作品亦在五百件左右，包括“三记”。

“超尘隶书”在先生的不断耕耘下，从笔法、墨法、章法、结构、气韵等方面，不断丰富、补充各种意料内外的元素，尤其是人生阅历的植入，那些被视为“草隶”间夹着个别篆字、草字的作品，字字仙风道骨，幅幅逸气飘飘，清静醇和到常人所未至。

先生常摘《菜根谭》句书之以养心，摘《黄帝内经》句书之以养身，书联“清闲亦满足，自修无尽时”以自勉，以人格养字品，人“超尘”名“超尘”字亦“超尘”矣！在这个伟大的时代，在这片具有厚重楚文化历史的土地上，先生创造了“超尘隶书”书法艺术高峰，进一步挖掘、弘传、吸收其艺术营养，有待识者共襄！

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