埃贡席勒的画,埃贡·席勒最著名的画

发布者：名捕铁手 2023-9-27 11:23 来自: 奇趣网

作于1906年的自画像，那时候席勒16岁

1918 年，这位艺术史上的伟大天才，已经度过了短暂而悲惨的一生。这年，他才28岁。

1890 年，在克里姆特 28 岁那年，席勒生于奥地利图伦，这位 20 世纪初期重要的表现主义画家，其作品以扭曲的形式为特征，具有高度的表现力。在其短暂但多产的生命中，他创造了超过3000幅油画和素描作品，大部分是以纸上水粉或水彩形式进行的男性和女性裸体研究，包括大约100幅自画像，这些例证表明了20世纪早期表现主义画家对人类情绪状态的强烈兴趣。在十几岁的时候，席勒目睹了他的父亲因感染梅毒而遭受的痛苦，在他15岁的时候，父亲最终去世。这一经历对艺术家产生了深远的影响，他从此以后一直将性与身体、情感上的痛苦和死亡联系在一起。

父亲死后，席勒的叔叔成了他的监护人，然而，在父亲去世一年后（即1906年），他不顾叔叔的反对，毅然去报考了维也纳艺术学院，并成功被录取。在那里，他开始接受正式的艺术教育。在这期间，他主要得到了古斯塔夫·克里姆特的鼓励（美术史上通常把席勒视为克里姆特的学生）。克里姆特邀请席勒将他的作品和自己以及梵高、蒙克等人的作品一起展出。梵高与蒙克作品中丰沛的情感给席勒留下了深刻的印象。席勒的作品偏爱描绘消瘦的身体和饱受折磨的心理状态，在这一点上，他可说是远远超过了梵高、蒙克以及他的同时代人。

1907年席勒与克里姆特认识的时候，克里姆特45岁，并且正处在他职业的黄金时段（当时他是维也纳先锋派艺术家的领军人物）。这两位艺术家的余生，一直保持着紧密的关系。然而，他们之间显然也有着强烈的冲突，并暗自较劲。席勒虽然说是受了克里姆特的影响，但依据后来他所发展的风格，这位后起之秀大部分是和这位年长的老前辈唱对台戏的。

自画像一

席勒在1909年的《自画像一》里，保持了一些克里姆特新艺术运动的帷幔图案，但是，他那认真的描绘，和那个眯起眼睛凝视的瘦骨嶙峋的人物，却不同于克里姆特肖像中那些最直接、最少修饰的人物。克里姆特第二年画的《戴黑羽毛帽的女人》，清楚地显示出这位年长的艺术家，把线条风格与优美的印象主义色彩结合起来的能力。

克里姆特作品《戴黑羽毛帽的女人》

这幅肖像轮廓鲜明、富有知觉形，但首先吸引我们的，是它那雅致的装饰性的流动线条。线条沿着毛皮的围巾和姿势优美的手臂向上，一直到那被浓密的红发罩住的精美的面庞，蓝黑色的羽毛帽，轻轻地悬浮在她的头发上。尽管席勒的自画像和克里姆特画的肖像有许多相似的要素，但席勒的自画像没有什么优美的地方。他这幅自画像里的人物，面临一种严厉、愤怒的现实——一种内在的紧张冲突。

《扮鬼脸的裸体自画像》创作于1910年，是席勒成熟时期作品的典型代表。他站在工作室的大镜子前，凝视着镜中的自己。这幅画中没有背景，画纸的边缘切断了他的腿和右肘。在他的自画像中，席勒经常将他自己描绘为截断四肢的样子，并且总是营养不良，观众似乎可以通过透明的皮肤看到他的肌肉。在这里，他的姿势笨拙、扭曲并且十分痛苦，他细长的手指似乎毫无用处，无法拿起任何东西。很难想想席勒笔下的裸体男性形象会有如此之大的差异——这是一个在身体和心理上都长期遭受痛苦的人。（在另外几幅作品中，他将自己描绘为被箭刺穿的圣塞巴斯蒂安。）

自我预言者2

1911 年，席勒画了一幅题为《自我预言者2》（《死与人》）的画。画面中心的那个人（很可能是自画像）呈正面观，僵硬地坐在那儿，眼睛凝视着管着。他的脸是一个可怕的、血淋淋的面具，显示出了极度恐惧的神色，死神在他的身后徘徊，一个幽灵般的鬼怪将这个人搂住，几乎是在与他拥抱。那些凹凸不平的笔触把颜料堆积在人物的身上，人物即从背景的赭色、红色和绿色的调子中显现出来，这种调子是刺眼的、不和谐的。

画家帕里斯·冯·古斯特罗

席勒与克里姆特都画肖像、风景、人物及象征的构图，因此，它们之间所表现出来的差别，也就几乎扩大到他们所尝试的每一个主题上。除了自画像之外，席勒的肖像画也保持了同样强烈的特征。他之所以获得这些特征，乃是由于粗糙而破碎的线条，衬托了表面起伏不平的不和谐色场，这种色场，把人物和抽象的环境结合为一个整体（《画家帕里斯·冯·古斯特罗》，1918）。克里姆特是一位超群出众的素描能手，特别善于用爱恋的线条描绘女性裸体，他的线条，表现出种种色情的暗示。另一方面，席勒描绘女性裸体的能力，甚至超过了克里姆特，他经常把色情的吸引力和厌恶感结合起来。

同样在 1911 年，21岁的席勒恋爱了，他与 17 岁的女孩维拉妮·威利·诺依齐相识并同居。